早期歌仔戲沒有編劇與導演，只有靠「講戲仙」(說戲人)在後台講解劇情、敘說故事，讓演員了解劇情後再自由發揮。陳勝福先生認為傳統歌仔戲班最大的弱勢就是沒有劇本，它的劇本只是存留在前輩的腦海裡，戲老師說戲給演員聽，演員就照著演，但由於劇種沒落，說戲老師也一代不如一代，口傳心授產生的疏漏、不合邏輯之處，還是照樣呈現在舞台上。
他認為一個專業的劇團，一定要有自己創作的作品，在他接掌明華園後，馬上成立一個編劇團，由陳家老四陳勝國先生擔任首席編導，每年推出一至二齣新作品，在兩廳院、國父紀念館及全省各縣市演出，於室內演出第一輪後，再到各鄉鎮以搭台演出，甚至在學校禮堂演出，做第二、三輪表演。

陳家第二代的陳勝國先生，下足工夫在明華園的大型公演劇本上，他不但編寫新劇，也著手整理老劇本。
小時候，他就很會說故事，還把故事畫成小小的漫畫本子，自己配上台詞，然後傳給兄弟們看，在那個沒有娛樂的時代，陳勝國先生的漫畫可是很搶手的呢！他也曾在老三陳勝福先生的佳譽電影公司當場記，學習到電影的分鏡和戲劇節奏感，現在都將這些養份放回歌仔戲裡，讓劇本高潮不斷，引人入勝。
近十年來，大家在談論復興傳統戲劇時，發現編劇人才是最欠缺的，但明華園的老四陳勝國先生在這個領域中是一枝獨秀，他的劇本讓明華園登上大舞台，綻放閃耀的光芒。