歌仔戲的曲調從「歌仔」說唱到歌仔戲行成後的「七字調」、「大調」、「背思」、「雜念仔」等戲曲化唱腔，發展至今陸續吸收了其它劇種的曲調和民間歌謠，使歌仔戲曲調更加豐富，如：「七字調」、「都馬調」、「雜念仔」、「大調」、「背思」、「留書調」、「慢頭」、「吟詩調」、「挫琴調」、「五更鼓」、「乞食調」、「陰調」、「狀元調」、「江湖調」、「新北調」、「緊疊仔」•••等非常多，運用無固定的模式，通常依劇中的情境安插曲調，其中以「七字調」、「都馬調」最為常用。
「七字調」是以七字一句，四句一牌，保存了閩南歌謠的特色而得名，如：「身騎白馬走三關，改換素衣回中原，放下西梁沒人管，思念三姐王寶釧。」這首可稱為歌仔戲國歌。「七字調」它不但具有濃厚的台灣鄉土色彩，而且在歌仔戲裡使用最為普遍，是歌仔戲當中最重要的曲調，也是基本曲調，在學唱歌仔戲之前，一定要先學會七字調，一齣戲如果缺少了「七字調」，可說不能稱之為歌仔戲了。
另一個曲調，也是我們現在看到的歌仔戲當中，使用最普遍的，歌仔戲同樣不能沒有它，如果沒有它就不像歌仔戲，這個調叫做「都馬調」。它與七字調不同的地方在於，七字調是七字一句，都馬調可以十四字一句，也可以十字一句，八字一句，也較為即興，演員如果忘詞了可以即興自由發揮。
歌仔戲曲調多以六角絃、大廣絃作為伴奏，配以唱詞，或唱或念，唱詞蘊藏了早時語言的豐富、完整、活潑與細膩，演出故事情節、傳述勸世警句。 它在速度上和樂句的即興上，做了很多不同的變化。比如在速度方面，就常以不同的快慢表現不同的曲趣和情感。像一般的敘述，就多用中板，憤怒的時候用快板，悲傷時用慢板。在樂曲的變化上，則多隨個人的即興演出而有所不同，幾乎每一個被唱出的歌仔戲曲調都不會雷同。 我們特別商請明華園提供由陳勝國先生填詞的十二首歌仔戲曲調，這十二首歌仔戲曲調都是明華園精典大戲裡的精華片段，喜歡歌仔戲的戲迷總能琅琅上口，陶醉在明華園的戲界桃園中。