李伯元先生簡介　　　作品(一)　　　作品(二)

　　伯元生於一九三六年，ㄧ九六ㄧ年畢業於台灣師範大學藝術
系，後任教於台灣各中學，其間，並繼續作畫及學習書法。於今不斷。ㄧ九八八年教職退休後，為使自己的藝術理念、創作視野更為開闊成熟，便前往紐約、巴黎居住，現定居於巴黎。
　　年輕時，為充實自己，所深入接受的文化洗禮：諸如文學、音樂、繪畫等，大都因個性較偏愛於陽剛壯闊、淋漓奔放的作品
，而擇取於西方。及至中年，才大為醒悟西方之不足而另頭尋找
，也許是年齡的關係，慢慢地傾倒於內斂含蓄的東方文物：如中國書法、東方繪畫、佛學等，其中受其影響最為深遠的是佛教思想。「祂」可說是我以後作品的主要支柱、靈魂。
　　目前，我作品的內涵表達，自自然然地流露著東方的韻味，但，外表形式的表現，仍保持著西方的放任不拘；在藝術上，西方之優於東方，是在形式上的多樣、自由。形式是表達內容的語言，它應有時代性，不可代代依樣畫葫蘆。在東方常提起傳承嫡系，也許是東方文物的極致成熟，嫡系繼者不敢改良動它，只好全盤照收、照賣。久之，自己就失掉創新獨自前往的能力，社會文化就停滯不前。故在東方ㄧ說到傳承，似乎就會給人有種完全模仿、是師父影子的感覺。在學習時，可全盤照收，之後，在創作上，應有別於師父的面貌。這點，應可作為「承先啟後」最好的註解。勇於突破規範、跳脫窠臼，是創作必要的基本觀念及精神，是推動人類文化的動力，也是維持這門藝術生命生機的唯一法門。自年輕以來ㄧ直奉「突破規範」為創作至高無上的指針。這點精神，可在本畫冊裡看出其ㄧ、二。我ㄧ直相信：為人要謙卑善良，但，創作上要膽敢不馴。
　　畫冊裡的這些畫作，皆出自於憑空想像；沒有寫生的對象，主題也沒有成竹在胸，所有構圖
、設色，均由隨性偶發而起，更非一蹴即就。有些作品，甚至放了十年後才完成的。總之，我的畫是慢慢改出來的。
　　至於書法的部分，我只寫大字（如一百三十六公分乘七十公分長的全張紙，只寫兩個字或三個字) 。利用西畫的美學、構圖，用漢字如作畫般地將筆畫或由上或由下，不照筆順地ㄧ筆一畫堆砌上去，如此完成的作品它是屬書法？或屬繪畫？有人如此問。如這畫冊所看到的，它應是屬於書法的。不過對於不識漢字的外籍人士來說，它是可以抽象的面向來欣賞吧！總之，我的書法不是寫出來的，而是畫出來的。目前就有人以漢字來作畫，但，很明顯可看出它是屬繪畫的，希望有一天兩者都是。
　　我寫書法與作畫方式不同，先把要寫的字型成竹在胸，「奇」、「異」化至我深受感動，後再表現於紙上。「感動」是種能量，它會飄散、感染直接沁入，故用心靈本能地感知體會，較易切入而引起共鳴。
　　這次選了在台灣、紐約、巴黎等不同地點及不同年代的作品，共八十多幅集成一冊，呈現於大家面前，讓大眾對我的創作過程及理念，有一概括性的了解，借此與大家交會切磋，進而有知音共鳴，更望有識之士之提醒、質疑，使我的作品更臻於美好。