|
歌仔戲來自民間，是台灣民間文化的結晶，也是現存劇種中唯一源起於台灣的本土戲曲。 歌仔戲的「歌仔」二字，含有山歌、小曲之意，歌仔戲這三個字，其實就是一種以歌唱為主的戲劇，也就是說它是以流傳於台灣民間的歌謠小曲為基礎，吸收中國傳統戲曲的演出方式，並以台灣閩南語演出的一種古裝歌唱劇。
|
|
歌仔戲的形成，是由福建漳州的民間歌謠--「歌仔」流傳到蘭陽平原，結合了「車鼓小戲」的身段發展而成。「歌仔」是流傳在漳州地區的說唱藝術、而「車鼓戲」亦盛行於福建民間，先民們來到台灣以後將家鄉的「歌仔」及「車鼓」的動作融合在一起，形成了歌仔戲最原始的表演形式－「本地歌仔」。 「本地歌仔」最初只是坐場清唱形式，而後加上角色扮演和車鼓的動作，形成稍具戲劇雛形的歌舞小戲。它的表演形式非常簡單，演員皆為男性，服裝道具則是就地取材；演出劇目以「陳三五娘」、「呂蒙正」、「什細記」、「山伯英台」等文戲為主；表演時，在廣場空地或沿街以竹竿架起即可演出，故又稱「落地掃」。由於演出的內容輕鬆逗趣，所以受到觀眾熱烈的歡迎。後來「本地歌仔」融合其他劇種的菁華，並穿著戲服粉墨登場，形成所謂的「歌仔戲」。
依據台灣省通誌及宜蘭縣志的記載，相傳清末民初，員山鄉頭份村有個名叫歐來助的人，平日喜歡在大樹公的濃蔭下念歌仔，暇時常以山歌，佐以大殼絃，自拉自唱，以自遣興。大家就稱他歌仔助。好事者勸其把民謠演變為戲劇，初僅一、二人穿便服分扮男女，演唱時以大殼絃、月琴、簫、笛等伴奏，並有對白。歌仔助將山歌改編為有劇情之歌詞，傳授門下，視為演出，博得佳評，遂有人出而組織劇團，名之為歌仔戲。因此漸漸地有人和他學習，當時這種學唱本歌仔的風氣在農村相當普遍，也受民眾喜愛。歐來助其人確實稱得上是臺灣「歌仔戲」的「鼻祖」。不過，也有不同的研究，認為歐來助還是有他的師承。例如：黃秀錦在田野調查中就發現「歌仔助」出師自「貓仔源」。此外，張月娥於民國七十五年接受宜蘭縣立文化中心所委託的調查報告，與歌仔助出同門的陳阿如首先將「本地歌仔」加以改良，加上當時的大戲的服裝和身段演出，甚至於在同時期還有其他的戲班存在。
本文整理自中華文化天地網站 |
