系列作品

(三)人間系列

1、人間拼貼畫系列
      朱銘利用拼貼畫營造出一種極為震撼的視覺效果，有閒話家常的三姑六婆、身穿豔麗彩服的原住民，救苦救難的出家人。在佛陀拼貼畫旁，朱銘還親筆寫上：「地獄在人間，人間有天堂，問君何處去，但憑一念間。」一筆道盡了人間浮沉的關鍵。

     朱銘以1996年首屆總統民選的競選剪報、傳單、旗幟做為創作的材質，當年的競選風潮在不自覺中又浮現在於眼前。搖旗吶喊的畫面，聲嘶力竭的吶喊，爭的是民主、也是權勢和名望。原本就應該隨競選結束而退隱的競選媒材，朱銘卻賦予他們新的生命，既作為台灣選舉的見證，保留了一份時代的軌跡；同時也是一種諷刺。透過作品，朱銘彷彿在告訴世人，人間雖然處處有爭奪、競爭的場面，但爭得了一時，卻爭不了一世。朱銘運用藝術家的手法，呈現出人間百態，既不說教，也不批評，卻留給觀看者無限的省思，和會心的一笑。

2、降落傘系列
      降落傘作品曾在1991年法國登克爾克現代美術館展出。傘架由數百根不銹鋼組成，既要支撐傘面，又要聯結跳傘者，製作過程極為繁複，朱銘卻匠心獨具，所創作的降落傘，造型優美，雙層結構，看起來好像真的可以自動開合。園區裡所展示的降落傘，傘面是以不鏽鋼片與銅片製成，銀色的光澤在藍天中顯得十分耀眼。跳傘者採用海綿翻銅，加上彩繪，充分表現出跳傘者輕快活潑與自信的特質。

      跳傘者有的懸空，有的單腳著地，展現出各種降落前的姿態，十分鮮活、生動。簡單的幾個跳傘動作，朱銘卻賦予人們無限的想像空間，讓我們似乎看到了一場極為精采的跳傘運動。

3、運動系列
      運動系列是人間系列的一部份，朱銘藉由運動過程中的某一動作，將運動員身體內的運動活力完全釋放出來，展現出生活中青春、活力、暢快與奔放的面貌。有的運動員正在做後滾翻、跳障礙欄，有的吊單槓，有的倒立、有的跳高，有的玩越野車……，個個身手敏捷，但這些以海棉綑綁的雕像並不像運動員般結實、健美，渾圓的曲線流露出一種詼諧的趣味，卻又不失其靈巧，還有一種韻律之美。

      一般人大概很難將蓬鬆、柔軟的海綿，和結實健美的運動員聯想在一起，朱銘卻以此創作出聞名的運動系列，可以說是一種逆向思考，也是創作材質上的挑戰。

4、不銹鋼系列
      不銹鋼的堅硬冰冷，相較於海棉的輕軟，在創作上的難度更高，為了克服難題，朱銘找了一位專精機械的師傅梁慶富先生，請他就創作時需要的幾個動作，如綑綁、收束、扭轉設計出一種機器。冰冷、堅韌的不銹鋼，到了朱銘手中，竟轉化成逗趣、詼諧、又富於哲思的人生百態。不論是獨坐沉思、親子相擁、翹腿閒坐、情侶相依，個個衣裝光亮，身形俐落，散發出一種都會人間的特質，相較於渾圓厚實的海綿籌銅，則顯現出鄉村人間的味道。

      在藝術表演區有幾件銅雕人間，很多人誤以為那是不銹鋼褪色了，但其實不是。朱銘的銅雕創作，也是一種材質上的挑戰，銅雕灰黑的外表，雖然不像不銹鋼耀眼，卻頗耐人尋味，細細品味，灰黑的銅色會越看越上眼。他們就像一些不喜歡喧嘩，卻頗有內涵的人們。

5、彩繪木雕
      從「太極」到「人間」，朱銘的轉變與創新，也在台灣藝壇引起了討論。有人認為他師法西方技藝，因此在木頭上添上了色彩；但也有人為他辯解，表示在中國傳統雕刻技藝中，早就有木雕上彩的源流。人間形色、人生百態，因此幻化成朱銘十多年來，手中凝塑而出的幾千件大小作品。這些「人間」系列又各自變幻成千姿百態，豎立各方，與真實人間相輝映。

6、三軍系列
      2005年朱銘正式發表「三軍」，這批達三百多尊的等身軍人雕塑以描述抗戰英雄及現代陸、海、空三軍為主題。不僅止於造型藝術表現上，在造型之外，還包含了行動、觀念與裝置藝術的元素在內，整體的呈現與發表都是朱銘精心策劃的演出，創作三軍的過程與精神，才是藝術家最大的成就。他常在想，錯過此時，未來我可能就無法完成了，所以他將〈人間系列─三軍〉作品稱說是自己空前絕後的『大系』與『大戲』。

創作三軍是朱銘繼續其「人間系列」的使命－描繪紀錄人間形色，談到三軍創作，朱銘表示：「我幾乎每天都要完成一件作品。不管在時間、體力、或經費方面，三軍作品對我個人來說是個很大的考驗。

7、科學家系列
      2007年開始，朱銘的「人間系列」進入另一個發展階段，「人間系列」從此色彩開始轉變，轉為白色。朱銘：「以後，我的雕刻上色只用白色…，這是一種成長！」白色的色彩嚐試，抽離了朱銘以往利用彩色的說明性與裝飾性來描述作品身分與情境的表現方式，宣示著朱銘的藝術創作，將以呈現更純粹的造型世界，更力求透視本質的材質語彙為新方向。

8、慈母碑
      朱銘的作品中可以常見到母子情深的題材，慈母碑正是描寫朱銘對已逝母親的孺慕之情，也正是「人間系列」作品中探討親情關係的最佳表現；而圍繞在母親身邊或嬉戲或酣睡的正是朱銘與兄姐們。