新和興內心事 ››› 創新突破

新和興總團堅持創新突破

        北部的歌仔戲喜歡把舊的戲曲再重演幾次，他們認為有復古的感覺；現在多數戲團都是往公演式的演出發展，例如台北的戲團，就幾乎都是公演式的演出了。
        中南部的歌仔戲就不一樣了，保持創新、創新再創新，演過的戲就很少重演，總是把演過的劇本再加以改良，每次都會讓觀眾有一樣的驚喜。

妝飾的突破
        歌仔戲的妝和一般的妝較不一樣，歌仔戲的妝在舞台上，看起來都極為濃烈、誇張，以前的妝只有三種顏色（紅、白、黑）略顯單調。
        不過現在則較重視臉部線條，製造陰影的效果、運用各種色彩來增加視覺效果，讓觀眾在遠距離也能看見演員的妝扮以及臉部表情，五官也會變得立體許多。好比說，在本隊參加彰化縣文化局委託新和興，於南北管所舉辦的歌仔戲研習營時，隊員余沛璇就擔任「孟良」的角色；聽說孟良的臉十分的紅，老師在我們演出當天，把余沛璇的臉用腮紅畫得紅通通的，看起來就像故事中的人物。
        歌仔戲的頭飾十分的華麗，頭冠也非常精緻，還有很多珠光寶氣、閃亮絢麗的珠子在上面做裝飾，有些是整串，而有些是一段段的珠子。
        在道具上，以前只是口頭說說，並沒有真實的物品配合演出，而現在演出各種戲碼時，會跟著劇情做出許多相關道具，讓畫面看起來更逼真、寫實。

戲劇的突破
        歌仔戲的劇本涵蓋了許多題材，早期的歌仔戲演出，以及現在的野台歌仔戲，因為採取活戲的方式，演出時沒有固定的劇本，所以必須要由講戲先生敘述內容大鋼，演員必須運用臨場反應即興演出。而現代的歌仔戲，會由專業的人士編寫劇本，依照劇本的型式演出，劇情也會因觀眾的心情而變化，因為新和興總團一直堅持用比較貼近人性、生活化的方式演出，讓演員在一定的程度上，保有良好的素質。
        他們加入了許多新元素，像是將傳統歌仔戲音樂結合爵士鼓，演奏出不同於以往的感覺，也會因演員的喜怒哀樂，以及劇中的情境，而搭配同調性的音樂，豐富歌仔戲的音樂層次，讓觀眾看了情緒也會跟著劇情高低起伏。
        為了吸引更多的觀眾欣賞歌仔戲，新和興總團跳脫了大家以往對歌仔戲的感覺，結合現代科技，使用豐富、多元的燈光音效，且在舞台設計下了不少功夫，使整體看起來畫面更加順暢。
        不過歌仔戲是個傳統戲曲，也容易因為過度使用這些聲光效果，而失去了傳統戲曲的風貌；所以，在加入這些現代元素的同時，新和興也不停地改革，使得燈光音效以及傳統演出達到平衡，歌仔戲的創新與質樸才能兼容並茂。