剪黏藝術介紹

       當代剪黏大師陳世仁說：「剪黏其實是一種馬賽克藝術，只是其他地方都是平面式的拼貼，而剪黏是立體的，也是華人獨有的技藝！」現在就來認識一下剪黏藝術吧!
剪黏簡介
       剪黏藝術誕生於中國南方漳州、潮州地區。引入台灣時間約為清中葉時期，距今一百兩多年前。當時大批福建人遷徙來台，許多從事剪黏藝術的工匠也跟隨來台，並落腳在鹿港、台南一帶。從前的剪黏藝術多以交趾陶或泥塑作品為主，但交趾陶造價 高昂，泥塑作品又經不起風吹雨打，於是匠師們便結合這兩種材料的優點，改以灰泥塑造形體，再將剪裁好的陶瓷片黏在灰泥上，形成所謂的剪黏。
        剪黏是一種附屬於特定建築物的鑲嵌藝術，在大廟的屋脊上，常佈滿著五彩繽紛的人物座騎、花鳥蟲魚、山巒樹林－甚至於青菜、蘿蔔－等裝飾品，這些飾品就是「剪黏」。
       剪黏工匠從身邊的小東西發想，成就出流傳百年的藝術結晶。它們獨自屹立在屋脊上，不畏時間考驗，始終無言地幽幽發亮。而本地匠師發覺利用窯變或破損之陶瓷成品現地拼組，不僅省事，同時因碗片、花瓶片的曲度、形式及色澤變化較多，信手拈來，往往有意料之外的效果，更能滿足創造欲望，因此形成風氣，間接地使剪黏具有獨特的藝術風格。

剪黏演進
　　剪黏作品的材料演化過程，可分為陶瓷片、碗片、玻璃片、塑膠片這四 個演化階段，早期的作品多半使用瓷片，優點是經久耐用，但色澤樸實，較不討喜。後來彩色玻璃被大量運用在日常生活中，顏色鮮豔、薄而透光的玻璃，讓剪黏師 傅捨棄陶瓷材料，轉而進行玻璃剪黏創作。雖然玻璃作品在剛完成時有很好的視覺效果，但玻璃片不耐日曬雨淋，又脆弱易斷，生命週期短暫，並不適合做為廟宇屋 脊的裝飾品。到了民國78年，許多寺廟又恢復傳統剪黏的做法，經過長時間的考驗，經久耐用的傳統陶瓷剪黏，最終還是成為剪黏匠師的最愛。

剪黏應用
　　剪黏之所以在華人地方流傳，主要是因為屋頂在中國傳統建築中占有舉足輕重的地位，因此，舉凡廟宇、達官貴人的豪邸、宗祠等，都希望能在屋頂上做文章，以凸顯建築的華麗宏偉，剪黏藝術於焉誕生。
       剪黏是廟宇建築中常見的裝飾，亦是我國重要的民俗藝術。剪黏的作品大多出現在廟頂燕尾脊和排頭上，或是屋外牆壁堵上，有的 廟宇甚至整個屋樑脊上都貼滿了剪黏作品，其樣式通常不離山巒樹林、花鳥蟲魚等；也有取材自中國神話傳說，像是八仙過海、封神榜等，而歷史演義故事中的人物 也是剪黏創作的來源之一。龍與鳳都是廟宇內常見的剪黏裝飾，既能趨吉避凶、祈望教化，更能藉由作品的特殊紋理與豐富色彩，突顯出神話的多元性，並為廟宇注 入躍動的生命力，產生無窮的靈動。
       另外，剪黏的人物及故事背景，大多以祈福納祥、趨吉避凶為主，而廟宇與宗族祠堂又稍有不同，廟宇的裝飾多取材忠孝節義的人物故事，祖宗祠堂的裝飾則大多帶 有福蔭子孫、希望後世飛黃騰達、世代綿延等寓意；所以各種歷史故事、戲曲場面、神話傳說等場景人物，都成了頂上風景，舉凡象徵納福吉祥的蟲魚花鳥、珍禽異 獸，都在剪黏師傅的巧手指揮下，在屋脊上賣力演出。
剪黏技法
       剪黏藝術不單是剪與黏，還必須集合了雕塑、陶瓷、彩繪及鑲嵌等技巧，特別是隨著時代更迭，可選擇的剪黏材料也愈加多元，剪黏師傅必須跟著求新求變，才能藉由現代材料的特色與便利，創作出更具時代意義的作品。
      「剪黏」的製作程序
        一、打稿：必須把要製作的形體勾畫出來。
        二、摺線：用鐵線塑出基本形狀，這就是作品的骨架。
        三、攪和水泥：將水泥、砂石、麻絨等均勻攪和。
        四、製作粗胚：將攪和好的水泥材料，填入骨架之中，這就像作品的肌肉一樣。
        五、剪：將陶瓷的碗片剪成適合的形狀。說到這個「剪」，這就是這門工藝最特殊的地方，早期的藝師利用破碎的碗盤，加以修剪利用，到後來為因應需求，才漸漸發展燒製出專門供給「剪黏」所用的彩色薄碗。
        六、黏：將修剪好的碗片，沾附水泥，黏貼上去，至此「剪黏」的作品就大功告成了。
        七、上彩：大致完工後，剩下的就是細部的描繪，此時需要師傅悉心勾勒出人物的表情和身份，再放置陰涼處陰乾後，一件剪黏作品便大功告成了。
       然而，這只是把標準製作程序列出來而已，實際作業時，所面臨的挑戰可不小。為了要和建築物緊密的結合在一起，製作「剪黏」的所有動作都要在屋頂上面完成， 它本身的難度，再加上高度，這就是它極具挑戰性的地方了。